Série culte du blog, instructive et informative, surtout pour les futurs étudiants en 3e année, je te propose de découvrir quelques-uns des projets professionnels pour cette année 2023, que nos étudiants ont réalisés et présentés lors des oraux de fin d’année.
Chloé Aubel* nous présente « La Caretta », son projet informatif pour faire connaître le centre et
alerter le public au sujet de la pollution des océans et de la protection des espèces marines.
*by.chloeaubel
Mais avant, qu’est-ce que le design graphique ?
DESIGN GRAPHIQUE
Le Cycle Design Graphique à l’ESMA apporte tous les outils nécessaires pour apprendre à travailler
sur tout type de supports de communication, coordonner les étapes de création et de réalisation d’un produit de design graphique à partir d’une commande.
Le design graphique est une discipline qui consiste à utiliser une composition visuelle pour résoudre
un problème et exprimer une idée à l’aide de la typographie, des images, des couleurs et des formes,
sur imprimé ou sur écran.
Il peut être destiné à un petit nombre de personnes, par exemple un livre à édition unique ou limitée, ou peut être vu par des millions de personnes, comme avec le contenu digital d’un organisme de presse international.
Il est utilisé à des fins commerciales, éducatives, culturelles, informatives ou politiques.
Concevoir une identité visuelle globale, réaliser une campagne publicitaire ou créer un site web
sont quelques-unes des compétences acquises dans le cadre du Cycle Design Graphique.
Le Bachelor offre de multiples possibilités, un large panel de carrières :
Directeur artistique, Designer graphique, Motion designer, Illustrateur graphiste, Web designer,
Graphiste freelance…
Les deux années d’études du Bachelor Design Graphique se concluent par le passage en Mastère,
Directeur Artistique Communication 360° ou Directeur Artistique Motion Graphics Design, après l’obtention de l’examen de fin d’année.
Les étudiants réalisent un projet professionnel, qu’ils devront présenter lors d’un oral à l’examen devant
un jury constitué de leurs enseignants et de professionnels.
Il permet de mettre en pratique leurs compétences et de montrer leur capacité à s’investir et réaliser
une campagne dans sa totalité.
PROJET PROFESSIONNEL EN DESIGN GRAPHIQUE
LA CARETTA, UNE STRUCTURE ENGAGéE
PRÉSENTATION DU PROJET ET ANALYSE
La Caretta, située à la Grande-Motte, est reconnue depuis 2007 comme centre de référence dédié
à la pédagogie et à la sensibilisation pour la préservation du monde marin et de ses espèces, et plus particulièrement des tortues marines, tout en développant la recherche scientifique à ce sujet.
Le territoire a certains atouts, il fait preuve de différents projets :
– La création de ports adaptés pour les professionnels.
– La préservation l’environnement.
– L’aménagement du littoral avec la gestion des risques et le renforcement du caractère maritime
et des enjeux du littoral.
– L’optimisation de l’attractivité du territoire en sensibilisant le public à l’historie et à l’évolution
du littoral.
C’est suite à mon stage de 1re année en communication au sein du centre La Caretta, anciennement CestMed, que ce projet est né.
Delphine Gambaiani, biologiste au sein du centre et scientifique en océanographie et zoologie, m’a confiée
son désir de développer un support de communication qui permette d’alerter le public au sujet
de la pollution des océans et de la protection des espèces marines.
L’objectif est de transmettre un message engagé, revaloriser le statut des pêcheurs et renforcer l’importance du rôle de chacun afin de sensibiliser et d’encourager à agir en faveur de la cause environnementale marine.
L’idée étant de favoriser cette sensibilisation par un moyen graphique et vivant, j’ai donc choisi pour axe
de travail la notion qu’une image vaut mieux que mille mots…
UNE IMAGE VAUT MIEUX QUE MILLE MOTS
Comment vulgariser des études scientifiques de façon communicante pour le grand public,
alors qu’elles sont techniques ?
Sensibilité, humanité et poésie sont autant de notions qu’il nous tenait à coeur, Delphine est moi-même,
de placer au centre de ce projet. Grande passionnée de cinéma d’animation, c’est donc rapidement que l’idée de créer ce petit film m’est apparue comme le support idéal pour retranscrire ces volontés.
J’ai donc imaginé cette animation en stop-motion, avec pour thématique de fond la sauvegarde des océans et de ses espèces, et pour concept la parabole, un court récit symbolique qui permette de mieux comprendre un concept, une idée, grâce à une histoire, une métaphore ou une image sous laquelle se cache un enseignement moral. Ici, la « montée au ciel » des espèces marines, sous-entendue leur disparition
causée par les déchets rejetés en mer.
L’animation est un support graphique qui permet une expérience attrayante et de communiquer un message sous une forme percutante. Dans le cadre d’une campagne de sensibilisation ou d’une volonté de partager un message engagé, elle est un moyen d’informer le public sur les bons gestes à réaliser
ou sur les conséquences d’actes inappropriés.
Stratégiquement parlant, utiliser l’animation dans cet objectif, a de multiples avantages :
elle permet de sensibiliser petits et grands, elle est facile à partager, peut être consultée à tout moment
et n’importe où, et elle se diffuse rapidement sur les réseaux sociaux.
J’ai été inspirée par exemple par Greenpeace qui a déjà réalisé deux courts-métrages d’animation de ce type au sujet de la surpêche et la protection des océans. L’illustrateur Steve Cutts qui réalise également
des oeuvres satiriques sur la société, et dans cette idée du symbole, je peux également citer Pixar qui fait de Nemo en 2003, un symbole de lutte pour la protection des océans.
Je suis profondément convaincue
qu’opter pour des images « joyeuses » ou qui portent à sourire
peut s’avérer être aussi efficace et poignante
pour éveiller les consciences
qu’une photo trash et angoissante.
Avec le recul, ce projet m’a apporté beaucoup de fierté. Je suis fière d’avoir réalisé cette animation
de A à Z seule par mes propres moyens, moi qui rêvais de m’essayer à cet exercice complexe.
Je suis fière du message qu’elle porte et de la cause que je défends, et fière de l’émotion qu’elle procure et que je lis dans les yeux de ceux qui la visionnent.
INTERVIEW
POURQUOI AVOIR CHOISI CE PROJET ?
Ce projet était pour moi une suite logique découlant de mon stage au sein du CestMed.
Les liens que j’ai créés avec l’équipe, la confiance qu’ils m’ont accordée et les valeurs communes
que nous partageons font qu’aujourd’hui, je suis heureuse d’avoir été sollicitée pour un projet
comme celui-ci, qui m’a permis de m’impliquer davantage dans la cause environnementale marine
et de continuer à collaborer et soutenir des associations engagées comme celle-ci.
COMMENT S’EST PASSÉ LA COLLABORATION AVEC L’ANNONCEUR ? Que garde-t-il ?
C’est suite à la publication de sa thèse sur la corrélation entre les déchets retrouvés en mer et les éléments retrouvés dans les tortues marines que Delphine Gambaiani a fait appel à moi.
Nous avons dans un premier temps pris le temps d’échanger sur la problématique de la pollution marine, me faisant part des études scientifiques réalisées, des dispositifs mis en place, des expériences menées
et des constats obtenus au sein de son étude, me permettant ainsi de m’imprégner au mieux du sujet,
ce qui fut à la fois passionnant et primordial pour me permettre d’établir au mieux ma stratégie
de communication.
Et dans un second temps nous avons échangé sur l’objectif du projet et en quoi mon rôle lui semblait pertinent dans la réalisation de cet objectif.
Il s’est avéré que notre philosophie et notre perception étaient en totale adéquation, à savoir le rôle majeur que le design peut jouer en tant que vecteur au sein de la communication afin de faire le lien entre la science et la conscience collective.
Cette idée que le graphisme puisse donner une voix aux scientifiques à travers des images qui génèrent des émotions, viennent toucher la sensibilité des gens et provoquer un réel impact sur leurs agissements.
Ces échanges riches et inspirants, ainsi que la bienveillance absolue et encourageante dont j’ai bénéficié ont été un terreau idéal pour faire germer ce projet et favoriser sa réalisation avec passion.
POURQUOI AVOIR CHOISI CES ÉTUDES ?
Quelles compétences as-tu acquises au cours de tes études ?
Avant l’ESMA, j’ai eu un parcours assez riche et varié…! Allant du cinéma en passant par le rôle de make-up artist puis d’attachée commerciale et vendeuse en cosmétique. Un parcours au cours duquel j’ai acquis
de nombreuses compétences et connaissances, mais aussi été à la recherche perpétuelle du juste milieu entre créativité, réflexion et impact. Et pour moi le graphisme, c’est tout ça à la fois.
Le jour où j’ai entendu parler de l’ESMA et de la section design graphique, ça a été un énorme déclic.
Ça m’a fait l’effet d’un coup de foudre ! Je n’avais plus que ça en tête, j’y pensais nuit et jour,
j’avais des papillons dans le ventre… J’étais pour la première fois enfin persuadée d’avoir trouvé ma vocation. Alors je ne pouvais pas faire autrement que de faire confiance à mon instinct et prendre ce virage à 360°.
Aujourd’hui, plus le temps passe plus je me dis que c’est une évidence pour moi de travailler
dans le graphisme. Car j’ai grandi dans une famille d’artistes qui m’ont toujours sensibilisée aux arts visuels, ce qui m’a apporté une culture et une fibre créative essentielle dans ce métier et que j’ai plaisir à pouvoir exploiter dans mon travail.
Un autre point qui me caractérise, c’est aussi ce goût pour la mise en valeur. J’aime l’idée de mettre en lumière, promouvoir une idée, un produit, donner envie, accrocher le regard, susciter l’intérêt, interpeller…
Ce sont des défis qui me stimulent et m’inspirent dans mes projets.
Il est vrai qu’on pourrait penser que le graphisme, c’est essentiellement l’esthétisme, le beau, l’image,
mais c’est bien plus complexe que ça. Dans un monde aujourd’hui dominé par cette obsession de l’image,
je pense qu’il est urgent de remettre le cœur au centre. Car quand le coeur est touché, l’esprit s’éveille et
le message passe. Les gens ont besoin de plus de sensibilité, qu’on leur évoque des souvenirs, qu’on leur procure des émotions, qu’on leur redonne confiance et espoir dans une société qui nous parle beaucoup
de nos erreurs, des dangers, des menaces, et même si c’est une réalité qu’il faut écouter, je pense que la peur n’est pas la meilleure façon de communiquer pour accéder aux consciences et obtenir un changement dans la mentalité et le comportement des gens.
Pour moi, le design graphique,
c’est parler aux cœurs des gens.
Et c’est la raison pour laquelle j’ai pris tant de plaisir à réaliser le projet « Célestine » qui m’a permis de mettre en pratique cette volonté.
POUR TOI, QUELS SONT LES AVANTAGES ET LES INCONVÉNIENTS
DE CE MÉTIER ?
Comme c’est un métier de passion, en termes d’inconvénients, je parlerais plutôt des problématiques liées
aux tourments humains tels que le syndrome de l’imposteur qu’il faut savoir dépasser, la frustration
de ne pas toujours faire ce que l’on veut, ne pas se laisser déstabiliser face à un désaccord avec un collègue ou un client, ou encore tout simplement l’angoisse de la « page blanche ».
Mais c’est surtout un métier rempli d’avantages fabuleux. Apprendre et découvrir en permanence à chaque nouveau projet, ce rapport avec le client où les deux parties s’enrichissent mutuellement, le challenge permanent, la pluralité et la diversité qui offre un large champ d’évolution et de possibilités… C’est un métier tellement excitant où l’on peut trouver l’inspiration partout dans notre vie quotidienne, ce qui stimule notre imaginaire continuellement. On peut se réveiller en pleine nuit et avoir une idée géniale, ou trouver une idée en observant la vie qui nous entoure !
LA SUITE APRÈS L’OBTENTION DE TON BACHELOR ?
Le Mastère oui, mais après ?
J’espère pouvoir revêtir le poste de directrice artistique à l’issue de mon Mastère, et je pense que mon stage
de fin d’études, sera certainement déterminant pour la suite. Donc la priorité pour moi, actuellement, est
de trouver un lieu de stage qui me permette de m’épanouir et de m’enrichir professionnellement, techniquement et graphiquement, afin de pouvoir me lancer dans la vie active avec les meilleurs atouts !
Et pour l’avenir, pourquoi pas envisager d’ouvrir mon propre studio graphique…
TES PROJETS PERSONNELS/PRO À VENIR ?
Et bien le projet « Célestine » n’a pas fini de répandre son message ! Puisque la Caretta a pour projet
de développer au sein du centre toute une animation pédagogique autour de Célestine dédiée à des classes de maternelles, avec comme support principal un livre adapté du court-métrage. Nous travaillons donc actuellement sur ça, ainsi que d’autres projets de sensibilisation sur les tortues marines.
Merci Chloé pour ce projet qui nous fait entrevoir ton univers lumineux et bienveillant, la douceur avec laquelle tu fais passer un message fort et engagé.
Mais surtout merci pour ta passion, ta sensibilité et ta vision particulièrement poétique, cela fait du bien !