Browsing category: coup de coeur

  • 19 mai 2018

    insta à suivre… #3

    Instagram est l’un des réseaux sociaux les plus efficaces pour les designers.
    Basé sur l’image, tu captures et partages le monde qui t’entoure, post tes influences, ton travail,
    tes coups de coeur…

    Suite de la rubrique, voici le #3 article qui te propose
    une liste de comptes inspirants, intéressants et innovants.
    Graphisme, architecture, illustration, dessin, typographie, motion-design…

    david carson

    Carson est un graphiste qui a rompu avec toutes nos habitudes de mise en page traditionnelle et de lecture. Il invente son propre langage et ses codes avec une certaine sensibilité et liberté.
    « Carson a le sens de l’équilibre. Il vit dangereusement et cela se sent dans son graphisme. » Design et typo

    ideat_magazine

    Toutes les formes de création actuelle : design, architecture, art contemporain, photo, mode…
    sont sur le compte d’IDEAT.
    Une source d’inspirations sur les tendances du design.
    IDEAT revendique son univers et son époque comme un monde fait de modernité, plus décontracté,
    plus design, plus coloré, plus vivant et plus riche ! 


    motionmate

    L’inspecteur de mouvement, tout ce qui bouge, qui se déplace.
    Motion mate est une source d’inspiration autour du motion design / design animé,
    donc autour du mouvement.
    « Action par laquelle un corps passe d’un lieu à un autre » Descartes



    cole_and_son_wallpapers

    Géométrique, ethnique, luxuriant, végétal, traditionnel ou encore curieux,
    Cole & Son     propose des motifs exceptionnels !
    Sur leur IG les abonnés partagent leurs intérieurs des plus créatifs et pointus.

    artefr

    La chaîne culturelle européenne, en français ! Auf Deutsch
    L’IG qui t’informe quand un classique passe ce soir à la tv.

  • 25 octobre 2017

    toulouse – n_in_art

    Dans le cadre du concours Instagram lancé par le blog,
    j’ai souhaité collaborer avec vous, nos étudiants, qui en parallèle de vos études,
    êtes les créateurs de projets personnels !
    J’ai découvert les illustrations Pop culture de n_in_art, un de ses tee-shirts*
    sera à gagner dans un des lots cadeaux !

    Découvre là.

     

    PEUX TU TE PRÉSENTER ?

    Nina Chevalier, 21 ans
    N-IN-Art sur Instagram
    Elève depuis la Manaa, suivit par un Bts Design Graphique
    et aujourd’hui en Bachelor Motion Design à l’ESMA de Toulouse

    Je reste très « pudique » sur ce que je fais et sur moi en général…
    Ça peut paraitre contradictoire parce qu’en même temps j’aime montrer mes dessins
    sur les réseaux et être confrontée à toutes les critiques.
    Je pense que c’est toujours plus facile de se cacher derrière un compte Instagram.

     

    quel est ton rapport à instagram ?

    C’est mon réseau social préféré !
    C’est comme une petite vitrine sur ce que je fais; ouverte à un très grand nombre de personnes,
    issues ou non du milieu du design graphique.
    Par ailleurs, je suis abonnée à énormément d’illustrateurs et d’artistes,
    c’est un échange constant de belles choses entre les gens !

     

    Parle nous du concept de tes illustrations,
    de tes inspirations ?

    Mon inspiration pour mes dessins vient de tout ce qui m’entoure,
    le quotidien avec un peu d’imagination.
    Mais je regarde aussi beaucoup tout ce qu’il se fait en ce moment, je m’inspire d’artistes,
    d’illustrateurs et tatoueurs que j’adore.

    Pour ce qui est de mon dessin, j’aime ne pas en faire trop, des traits fins, simples…
    Quelques aplats, et très peu de couleurs !
    Il ne suffit de pas grand chose, de quelques traits pour montrer ce que l’on a dans la tête.

    J’ai toujours un peu dessiné, mais tout le temps par phase…
    J’ai des grands moments de vide où je n’ai aucune inspiration, d’autres où les idées fusent.
    En général, c’est quand on cherche à tout prix une idée qu’elle ne vient pas.
    Et c’est à tout moment que, ce que je vois, ce que je vis, ce que j’entend, mes humeurs,
    vont m’inspirer et me donner l’idée pour un petit dessin.

    Je dessine parce que j’en ai besoin,
    parce que ça m’amuse et que j’aime ça !

     

     

    C’est un moyen de s’évader, d’oublier les choses embêtantes du quotidien en restant concentré
    sur ce que l’on fait à l’instant.
    Le dessin comble mes moments d’ennuies, accompagne mes humeurs.

    Ce que j’aime avec le dessin, c’est la possibilité de « dire » une chose sans avoir à le faire clairement,
    on laisse parler l’image pour nous.
    Et comme dans la vie, parfois on parle aussi pour ne rien dire,
    mes illustrations sont juste comme ça, pour « faire jolies ».

     

    PEUX TU NOUS FAIRE PARTAGER TES LIENS INSTA ?

     

    *

     

    Merci Nina pour tes illustrations simples et expressives
    et la facilité avec laquelle nous avons pu collaborer.

  • 13 octobre 2017

    insta à suivre… #2

    Instagram est l’un des réseaux sociaux les plus efficaces pour les designers.
    Basé sur l’image, tu captures et partages le monde qui t’entoure, post tes influences,
    ton travail, tes coups de coeur…

    Nouvelle rubrique de cette rentrée, voici le #2 article qui te propose
    une liste de comptes inspirants, intéressants et innovants.
    Graphisme, architecture, illustration, dessin, typographie, motion-design… 

    #instamood

    moreandmore_ltd

    Un studio de création en motion design et 3D basé à Londres, fondé par Carl Burgess et Tom Darracott.
    Un ton distinctif et inattendu, basé sur le mouvement.
    More and more utilise de nouvelles technologies pour créer une communication visuelle
    tournée vers l’avenir.

    ligature.ch

    LIGATURE.ch est une publication en ligne pour le design, la culture et la création visuelle.
    Dirigé par le studio Bähler Moya (duo de designers, Dennis Moya et Tiffany Bähler).
    L’IG est l’extension du site qui propose : interviews, design, design graphique,
    design industriel, photographie, illustration et création de caractères.
    Un regard sur une création riche et vivante.

    ad_magazine

    AD met en avant le travail d’architectes et designers renommés, ainsi que le meilleur de la culture,
    des voyages, de la déco…
    Une source d’inspirations sur les tendances du design.

    popmyeyes

    Curation + Création + Collaboration | ART 👁 CULTURE 👁 IMPRESSIONNANT
    Une véritable expérience visuelle, ça va piquer ! (tes yeux et pas que…) 
    Une galerie de photos, collages, artistes, etc…; absurde, comique, abstraite, etc…
    un IG pop culture aux couleurs aveuglantes.

    JULIE VERHOEVEN

    Julie Verhoeven est connue pour son travail d’illustratrice et de designer de mode,
    mais sa pratique est interdisciplinaire.
    À mi-chemin entre les peintures d’Egon Schiele et l’univers d’Alice au Pays des Merveilles,
    entre illustrations, installations vidéo et la performance.
    Les inspirations de l’artiste donne naissance à un univers psychédélique et coloré.

  • 6 octobre 2017

    Mes coups de <3 #2

    Une nouvelle rubrique est née (yay), celle de la liste de mes coups de coeurs du moment,
    actualités, influences, tendances, phénomènes, …
    J’attends tes coups de <3 en commentaires !

     

    SAFARi TYPO !

    Notre inspiration vient du monde qui nous entoure.
    8 épisodes / 8 villes / 8 graphistes, Safari Typo ! explore la jungle « typographique » qui s’affiche de Paris,
    Londres, Berlin, Barcelone, Marseille, Amsterdam ou encore Montréal.
    Ces inscriptions qui influencent notre perception de la ville !

    Un concept court, les épisodes durent en moyenne 5 minutes,
    graphistes et typographes nous donnent leurs points de vue pertinent,
    et déchiffrent leur ville à travers ses lettrages.

    Épisodes :
    #1 Paris : Jean François Porchez
    #2 Berlin : Erik Spiekermann
    #3 Barcelona : Laura Meseguer
    #4 Montreal : Étienne Aubert-Bonn
    #5 Marseille : Tabas
    #6 Paris : David Poullard
    #7 London : Nadine Chahine
    #8 Amsterdam : Bas Jacobs

    Source/photo : Arte

     

    ibeyi

    Le duo des sœurs jumelles d’Ibeyi est un ovni contemporain de la music pop.
    Mélange d’anglais, français et d’yoruba (langue africaine importée à Cuba au 17e).
    Envoûtant, engagé, harmonieux, spontanée, transcendant, libre,
    une nouvelle fois, Ibeyi nous offre un moment magique !

    La pochette du deuxième album d’Ibeyi, créer par le photographe JR, est graphique, photographique,
    pertinent, hypnotique, sublime et perturbant.
    Mélange d’inspiration entre Jean-Paul Goude et Picasso (période cubiste),
    entre les sœurs jumelles Lisa-Kaindé et Naomi Diaz.

    Photo : Facebook Ibeyi

     

    culte, lecteurs sous influence

    Un roman peut-il changer la vie de ses lecteurs ?
    Un roman peut-il faire évoluer la société ?
    Des œuvres classiques aux contemporaines, de « Sur la route » à « Harry Potter« ,
    Arte propose 15 épisodes animés. Culte ! dévoilent sans spoiler la passion, le trouble, la dévotion
    ou le scandale que 15 romans ont provoqués sur la société.
    Ces web série sont traitées sous des angles singuliers, culturels, et incitent à l’échange
    entre différents univers créatifs.

    David Brun-Lambert, écrivain et scénariste spécialiste de la pop-culture
    et Aurélie Pollet à l’animation graphique, mettent les mots en images.
    Inspirée du scribing, les dessins se révèlent au fil de la lecture, tout comme la typographie,
    rendant le propos de chaque scène immédiatement perceptible.

    Source/photo : Arte

     

    PODCAST / LA POUDRE

    C’EST QUOI UN PODCAST ?
    Une émission audio qui s’écoute à la demande et gratuitement, sur ordinateur et mobile.
    Les émissions originales de Nouvelles Écoutes sont conçues pour être écoutées en différé. 
    Vous décidez du lieu et du moment.

    Lauren Bastide nous propose dans ses podcasts La Poudre.
    « J’aime les univers très éclectiques qu’on peut associer à ce mot. La Poudre, ça évoque un objet très féminin,
    la légèreté, la cosmétique, l’idée de mettre de la poudre aux yeux. Mais c’est aussi mettre le feu aux poudres,
    prendre la poudre d’escampette, il y a de la provocation dans ce mot »

    Une émission pour les femmes faites par des femmes.
    Elle reçoit des artistes, intellectuelles, politiques, de toutes générations… autour d’une conversation
    personnelle et sans tabou sur leur enfance, leur carrière et leur rapport à la féminité.
    Comment se construit-on en tant que femme aujourd’hui ?

    Soit dit en passant, messieurs, ces podcasts s’adressent aussi à vous, car sans votre ouverture d’esprit,
    la cause féminine ne peut avancer !

    Source/photo : la poudre

  • 1 septembre 2017

    JUNGLE TROPICAL

    1er Septembre… rien de tel que de lézarder au soleil quand tu sens l’été t’échapper !
    La rentrée s’annonce partout mais pas pour nous 😉

    Je suis allée découvrir la fresque de Filifane à la plage du « Carré Mer » vers Montpellier,
    et j’en ai profité pour piquer une tête !

    Trois jours de travail et de bronzage !

    Le carré mer plage a fait appel au décorateur Christian Collot.
    Lui même a choisi Filifane pour la création d’une fresque de sept mètres sur trois
    sur l’une des façades de la plagette.

    Jungle tropicale est le thème choisi par Filifane, en adéquation avec la décoration du lieu
    aux influences « Out of Africa ».

    Cette fresque, réalisée au posca, toute en ligne, représente bien l’univers de Filifane.
    « Le support bois et la grande surface, ont diversifié mon travail, c’est une grande première.
    J’ai l’habitude de travailler sur des petits formats.
    La plage étant ouverte, de futurs clients sont venus à ma rencontre, bientôt d’autres projets ! »

     

  • 25 août 2017

    insta à suivre… #1

    Instagram est l’un des réseaux sociaux les plus efficaces pour les designers.
    Basé sur l’image, tu captures et partages le monde qui t’entoure, post tes influences, ton travail,
    tes coups de coeur…
    Voici une liste de comptes inspirants, intéressants et innovants.
    Graphisme, architecture, illustration, dessin, typographie, motion-design… 

    Une nouvelle rubrique à suivre !

    jessica walsh

    Directeur artistique et concepteur Jessica Walsh collabore avec Stefan Sagmeister
    un designer graphique et typographe remarquable, au sein de leur agence Sagmeister & Walsh.
    Basée à New York, elle post son journal. Son style combine la photographie,
    sa passion pour la couleur et la typographie, ses influences artistiques et surréalistes.

    MilK Decoration

    MilK Decoration est un magazine haut de gamme, son instagram propose des inspirations ainsi
    qu’une actualité déco & design.
    Contemporain, urbain, cosmopolite et connecté !

    JR

    JR est un artiste contemporain français.
    Grâce à la technique du collage photographique il expose librement sur les murs du monde entier,
    dans une galerie à ciel ouvert, attirant l’attention de ceux qui ne fréquentent pas (ou ne peuvent pas)
    les musées habituellement.
    Son travail mêle à l’art, l’action, traite d’engagement, de liberté, d’identité et de limite.

    jean jullien

    Jean Jullien est un graphiste français.
    Inépuisable, pour lui dessiner au quotidien est une nécessité.
    Ses dessins sont communicatifs, ludiques et pertinents, son style influencé par la BD, épuré,
    le ton critique et humoristique.
    Ses réalisations présentent une ligne conductrice illustrée avec laquelle il joue et multiplie les supports
    de création (affiches, photographies, films, installations, etc…)

    36 days of type

    36days est un projet qui invite les designers, les illustrateurs et les artistes visuels
    à exprimer et partager leur point de vue sur les lettres et les chiffres de notre alphabet.

    36 jours de créativité agitée, où les participants sont mis au défi de concevoir une lettre ou un numéro
    chaque jour, entraînant la représentation d’un même symbole à partir de plusieurs points de vue différents.
    Un espace de création autour de la typographie et de ses possibilités graphiques infinies.

  • 17 août 2017

    mes coups de <3 #1

    J’avais envie de partager avec toi la liste de mes coups de coeur de l’été !
    Peut-être une future rubrique ? A alimenter avec tes propositions !

     

    Détour

    Détour est un film de Michel Gondry réalisé avec l’iPhone 7.
    Suis les aventures d’un tricycle parti sur les routes de France à la recherche de sa jeune propriétaire.

    Un univers fantastique, vintage, poétique, sensible et enfantin; un conte moderne !
    « Ma difficulté principale, c’était que le spectateur finisse par éprouver une certaine tendresse pour un objet,
    le fameux tricycle. Pour en arriver là, je l’ai rendu presque vivant à certains moments », explique M. Gondry.
    C’est réussi, ce pt’ tricycle m’a touché ! 

    Le réalisateur français d »Eternal Sunshine of the Spotless Mind » ou « L’Écume des jours »,
    dans le passé s’est aussi essayé à la pub, avec des marques comme Air France, Nespresso, Levi’s…
    Mais tout a commencé pour lui par la réalisation de clip, Björk, The White Stripes, Daft punk…

     

     

    LE WAX

    L’imprimé ethnique de l’été 2017, tissu traditionnel africain aux coloris vifs et motifs foisonnants  :
    l’Afrique s’installe dans les tendances modes, accessoires et déco.
    Le  soleil brille et t’invite à adopter quelques pièces et partir en voyage !

     

     

    ILLUSTRATEUR
    QUENTIN MONGE

    Direction l’été, des femmes voluptueuses aux corps dénudés ou en maillots, piscines Californiennes,
    bouées flamand rose, ananas et farniente, on plonge dans l’univers acidulé de l’illustrateur Quentin Monge.

    Bercé par le soleil et les plages de St Tropez, Quentin Monge grandit la tête remplie de couleurs.
    Aujourd’hui, les ondes estivales de son enfance influencent son travail.
    Papier et ciseaux, posca ou de la palette graphique, dessins ultra-figuratifs, motifs,
    son univers est minimaliste et léger.

     

     

    STRANGER THINGS SAISON 2

    Soirée d’Haloween, en fond « thriller » la bande annonce de la nouvelle saison donne le ton…
    Angoissante, existante, 80’s (souvenirs de mon enfance entre mes vêtements fluo et ma mini-vague),
    en fond musical « Thriller »… flippant !
    Je trépigne d’impatience en attendant le 27 octobre !

  • 6 avril 2017

    Nantes – EP métamorphose

    Pour le projet d’expression plastique « Métamorphose », M. Conilleau a proposé
    aux BTS Design Graphique 1ère année de Nantes de prendre le corps humain comme support.

    J’ai découvert ce projet lors des JPO de Nantes, je vous propose de le découvrir à travers mes coups de cœur.

     

    Se questionner sur la notion de métamorphose

    Une métamorphose implique qu’il y ait des étapes de transformation.
    Garder la trace de celle ci sous forme d’images en utilisant le médium de votre choix :
    photographie et/ou vidéo.

    Corps/Esprit de Coline Ramos-Pinto
    « Corps et esprits » est un projet, dont la thématique était la métamorphose.
    J’ai tenté d’aborder la métamorphose du corps à travers le mouvement, la danse.
    Je me suis alors questionnée sur : comment notre esprit agit-il sur notre corps ?
    Comment nos pensées envahissent nos mouvements ?
    Que se passent-ils dans notre tête lorsqu’on se pose des questions existencielles,
    des questions auquelles nous n’avons pas forcement de réponses.

     

    Métamorphose de Charlotte Langlois
    A travers cette vidéo, j’ai voulu montrer une métamorphose physique au travers de différentes
    expérimentations de matières. Ces textures donnent vie à des personnages divergents et intrigants,
    et créent une ambiance singulière parfois presque pesante.

    Merci à F. Conilleau, à Coline et Charlotte.

  • 11 janvier 2017

    KARBONE – Les Abysses mag n•3

    Le Collectif KARBONE a pour fer de lance l’édition d’un fanzine indépendant et auto-édité :
    le KARBONE MAG.
    Le premier numéro, photocopié clandestinement sur des feuilles bas de gamme,
    était sorti lors de la formation même du collectif, en février dernier,
    suite à la première édition des Expos Sonores organisée par le WEVEN.
    Depuis, déjà cinq livres, dont deux Karbone Mag, sont sortis.
    Les pages se sont multipliées, le nombre d’artistes et d’investissements aussi.

     

    karbone touche le fond

    À l’occasion de cette nouvelle année, la troisième issue du Karbone Mag arrive en dos crawlé,
    plus gonflée que jamais, avec un thème sombre et mystérieux : Les Abysses.
    Le teasing nous prévient :

    Prenez votre respiration, vous en aurez besoin

    ça s’annonce culoté.

     

    un panel d’artistes éclectiques

    Au total, 22 artistes de France comme d’ailleurs*, pour près de 40 pages dédiées aux profondeurs.
    La couverture est, comme le veut la tradition Karbone, linogravée et imprimée à la main.
    L’intérieur est façonné en noir et blanc comme en couleurs,
    laissant l’opinion de chaque artistes sur les abysses s’exprimer.

     

    un court extrait de l’édito

     » […] Lorsque le manque d’oxygène se fait sentir, le plus important est d’être en bonne compagnie.
    On les a vu, les raies, les baudroies.
    On les a admiré, tous ses être aqueux qui éclairent le chemin vers le fond de rocaille.
    […] Ces tumultes dans l’esprit, cette profondeur noire comme un cerveau perdu entre le bruit des volcans
    et le cris des homards qui cuisent vivants dans nos marmites.
    […] Plongez avec nous, sans bouteille ni tuba, juste là-bas, dans vos abysses infinies. »
    Une première édition de 50 exemplaires pour un coût moyennant six euros
    disponibles en main propre sur Montpellier
    ou en ligne via le Karbone Shop  – 6€ HT
    Pour plus de renseignements, contactez le collectif : collectifkarbone@gmail.com

     

    Avec ce petit avant goût, je le dis, je l’écris, J’EN VEUX UN !!!

     

    COUV-ABYSSESCOUV-ABYSSES
    KUROKURO
    LEBALEBA
    MARAMARA
    Pabligto ZAGOPabligto ZAGO

    *avec Kuro, No Luck, Nui n’ Whore – 面膜夜間, Coquelicot lisa, CHMP,LEBA, Mara, Loucé, Else Bedoux, Nils bertho, Anthony Christopher Art,Brandon Dean Price, Boris Pramatarov, Maxime Fraysse, Jukka Suhonen, Stupid Factori, Pablito Zago, Ricardo Sánchez, Paul Poule,Claire MOrel, JAKY LA BRUNE, Theo Vonwood / Vincent Pernollet, …

  • 15 novembre 2016

    CHMP – expo

    CHMP
    POÉSIE DU CHAOS
    du 21/11/16 au 11/12/16
    au black sheep à montpellier

     

    Thomas est étudiant en Design Graphique 2ème année à l’Esma.
    Jeune homme atypique, un goût particulier pour les mots et passionné de d’illustration,
    il dessine sans discontinu sous le blase de CHMP.

    Bio : ça ne se prononce pas, ça n’a pas de voyelles, c’est un son, un bruit. CHMP [cheump].
    Ce bruit se dessine, après un rêve ou une obsession, avec une plume noyée d’encre
    ou le plus fin des rotrings.
    Chmp traite de la violence comme de la douceur des corps et des formes,
    alliant sa fascination pour l’art brut à un franc-dessiné sans ébauches.

    CHMP nous invite via Facebook :
    « Le truc-muche est prêt, invite tous tes amis, ta famille, tes animaux domestiques, tes cahiers de cours,
    tes profs, les enfants de tes profs, les petits enfants de tes profs si tes profs sont vraiment très âgés,
    ta chaise et ton bureau, tes dents, ton lavabo, tes poils pubiens, gustave Courbet, son mécène,
    ton porte-monnaie, du cuir de veau, et bien-sûr ta pomme.
    Alors retrouverons CHMP personnalité singulière et ses créations déroutantes
    au The Black Sheep le 21/11 à 19H pour son vernissage.

    A lundi !

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